カテゴリー: 映画脚本塾・作家塾

作家塾「初級クラス」での授業内容を一部、ご紹介します。

初級クラスでは、毎回、宿題としてプロットを書いてきて頂くのと併せて、基礎講義も行っています。

先日、講義した内容は、以下の通りです。

・作家のホットポイントについて
作家が作品を書く際に、いわゆる筆が乗って書ける様になる為のヒントを説明しました。

・それぞれのキャラキターのバックストーリーについて
作家が登場人物に感情移入して書く為に、主人公以外の登場人物（準主役、３番手）それぞれの視点で描いたプロットを書く。

・プロットの完成度について
プロットは最低８割は完成させましょう。８割とは物語の構成が書けている状態です。
本当は、１０割まで完成させた方が良いのですが。その作家が既に自分のテーマを理解していて、同じテーマで書く時には、プロットの完成度は８割でも書けます。

ちなみに、当塾では、何らかの小説・脚本コンペに応募するまでに腕を上げた生徒さんは、上級クラスに進級となります。入塾してから、３ヶ月〜半年ほどで、コンペに応募する方が多いです。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

7月も半ばになり、学校も夏休み。
上半期の大学や高校での講義を振り返ると、様々な発見がありました。

例えば、今回、プロット執筆に挑戦した生徒さん達の中で、最終的に自分自身のテーマに辿り着けた生徒は、プロットを発展させ、完成させる事が出来ました。

つまり、自分のテーマに辿り着けた生徒とそうでない生徒で「プロットの発展」に大きな差が出た様です。

文章が上手い書き手で、最初からそれなりの完成度があるプロットを書ける事もあるのですが、それでも自分のテーマに辿り着けないと、作品は大きく成長しません。

それよりも、文章力が平凡でも、自分のテーマを発見出来ると、作品は大きく発展します。この「発展」が作品を書く上で非常に大切です。

ちなみに、自分のテーマに辿り着くとは何か？それは、その書き手が、心から書きたい事に辿り着く事です。そこまで到達した書き手はスイッチが入った様に力強く作品を書き進めます。

生徒さん達が、将来、どの様な生き方をするかは分かりませんが、今回の講義が少しでも彼等の人生の役に立てば良いなと思います。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

今月より、久しぶりに映画脚本の書き方を学びたいという新人さんが「作家塾」初級クラスに参加されました。

そもそも、「作家塾」を始める前に「映画脚本塾」を先に開講してまして、映画脚本の分野で、プロデビュー、コンペ入賞など多くの結果を出していました。

ところが、数年前から映画脚本を書きたい人が激減して、小説を書きたい人を対象とした「作家塾」の開講に至りました。
（「作家塾」でも小説家デビュー、コンペ入賞など多くの成果が出ています）

映画脚本と小説、両方で結果を出している当塾としては、脚本と小説は随分違うという事ははっきり言えます。また、書き手の種類も随分、違います。

小説を書きたい人は、ほぼ間違いなく本好きで活字好きですが、映画脚本を書きたい人は映画が好きで、ヴィジュアル感覚を持った人です。

言い換えれば、映画脚本を書く人は、映像をイメージする力を持った人です。

更に脚本だけ書く人と映画監督をする人とでも感覚が違います。

そもそも、小説は書き上げたら完成ですが、脚本は書き上げても映画作り全体の一部にしかすぎません。

脚本を書き上げ、それから絵コンテを書き、キャステイングをして、ロケハンして……という感じで、映画完成までいくつも作業工程があります。

当塾では、映画作りの塾もやっていた時期もありますので、映画づくり全般に関してアドヴァイスできます。

ただし、映画づくりは、非常に大変で、よほど本気度が高くて、体力もあり、映画を初めて作る場合は、年齢も若くないと難しいです。

それでも、映画を作ると言う行為は完成すると感動が大きいです。

真剣に映画作りを目指している方は、どうぞお気軽にご相談ください。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

「作家塾」の本日の授業をご紹介化します。

＜初級クラス＞
生徒さんたちが宿題として書いてきて頂いたプロットを全員で回し読みして、意見交換をしました。皆さん、なかなか上達が早いです。

それから、講義もしました。
講義内容は、作品の入り口と出口は、大きく違う方が良いという事や、作品のオチについては、明確に決めて書いた方が良いといった事です。

＜上級クラス＞
本編執筆に移行している生徒さんが何名かおられますので、それに関する意見交換や講評をしました。

本編ともなると、長いので、事前にメールで生徒さん達にお送りして、読んできて頂いています。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

本日は、作家塾の授業でした。

初級クラスでは、プロットの回し読みの他、講義もしました。

＜初級クラス・講義内容＞
1／「プロットに文章力は必要ない」
プロットは、物語の骨組みなので、詩的な言い回しは不要です。なるべく簡潔に、物語の流れだけを書きましょう。

2／「プロットは、複数書いてみる」
新人さんの時は、自分がどういう物語を書けるのかすら解りませんので、まずは思いつく限り、様々なプロットを書いて、書く事にも慣れていきましょう。

3／「ディスカッションを通じてリライト」
他の人に自分のプロットを読んでもらい、感想や意見を作品のリライトのヒントにしましょう。

尚、上級クラスでは、いつも通りの作品の回し読みの他に、物語中の準主役視点でのプロットも書いてきて下さいと、宿題を出しました。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

「作家塾」をはじめ、様々な場所で小説の書き方の指導をさせて頂いています。

生徒さんの世代も様々でして、高校生、大学生、社会人（20代〜50代）と、実に様々な年齢、ご職業の方々と共に日々、物語を作らせて頂いてます。

これだけ、様々な世代の作品に触れていると、やはり年齢毎のテーマの違いがある様に感じます。

高校生は、未だ小説などを書き始めたばかりで、好きなキャラクターの2次創作的な感じで書いている事も多いです。

とにかく書く事そのものが楽しい！と言う感じです。そうやって、段々とオリジナル作品が書ける様になっていきます。

また、男子と女子共に、恋愛に対する憧れが作品に反映される傾向があります。

これが、大学生になると、やや落ち着いてきて、書く事が好きで書いてはいるのですが、それだけで無くて、人生や社会に対する悩みや疑問を作品を書く事で模索する雰囲気が出てきます。

また、男子学生と女子学生で、ややテーマが異なる傾向にあります。女子学生の方が、現実に対して向き合っている傾向が強い感じがします。

そして、社会人になると、また変わってきます。結婚や出産、家族、労働などの諸問題に直面するからでしょうか。

特に20代後半〜30代以上の女性にとって、結婚や出産と言った題材は、気になるテーマになる様です。

また、書き手の年齢が上がると共に題材やテーマが更に多様化する傾向にある様です。書き手の経験や立場が多様化するからでしょう。

この様に、様々な世代の生徒さんが日々、頑張って楽しみながら、自分だけの作品を書こうと頑張っておられています。

そのどれもが、面白くて、興味深い作品ばかりです。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

先日は、「作家塾」初級クラスの授業でした。

今月は、初参加の生徒さんもおられたので、復習を兼ねて講義に重点をおいた授業になりました。

また、生徒さんから沢山の質問も出て、講師も丁寧に質問に答えていきました。

今回の講義内容は、下記のような内容です。

・プロットについて。その役割。
・小説の起承転結について。その配分。
・まずは一番、書きたい物語を書く。
・人間を描く事がオリジナリティの始まり

作家塾に参加したての時は、分からない事だらけです。これまでの作家塾では、新人の生徒さんへのフォローが少し足りない事が課題だったのですが、初級クラスを設けた事で、新人の生徒さんに、より丁寧に向き合える様になりました。

今後も、不定期で初級クラスの授業風景をご紹介していきたいです。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

かなり久しぶりのブログです。

以前も、お伝えしましたが「作家塾」は高校でも授業をさせて頂いています。

これまでも、何度か高校生相手に授業をした事はありますが、最近の高校生は、積極的に小説を書きたがっています。

しかも、普段から趣味で小説を書いている生徒さんも居るので、なかなか筆力があります。

もちろん、未熟な所もあるので、こうするともっと良くなるよと助言すると、あっという間に理解して、的確にリライトをしてきます。

つくづく、10代は、飲み込みが凄く早いと感じます。

これくらい若い頃から、物語を書く事を体験しておくと、感覚的に物語の書き方を体得するでしょう。

それと、コミュニケーション能力もなかなか高いです。

授業内で、生徒同士で作品の意見交換をする時間も設けていますが、的確に自分の意見を言います。

もちろん、意見を言うのが苦手な生徒さんも居ますが、全般的に、自分の意見を言える生徒さんが多いと感じます。

これも、数年前には、あまり見られなかった現象です。作品の感想を言うのは、大人でも難しい事なのに、大したものだと思います。

将来的に、小説など、物語に関する分野で優秀な若手が次々と台頭する時代が目前に迫っているのかもしれません。

高校での授業は、実に興味深い発見ばかりです。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

このブログをご覧の方々で「作家塾」へのご参加を検討中の方向けに「作家塾」に参加して上達するコツをお伝えします。

「作家塾」へのご参加を希望される方の中には、既に作品を書いていて、それを「作家塾」で完成させたいと言う方も居られます。

書いている経験がある事自体は、とても良い事なのですが、「作家塾」にご参加頂いた際には、ゼロから作品を書いて頂く事をお願いしています。その方が上達が早いからです。

書いている途中の作品から離れて、感覚をリセットして、新鮮な気持ちで書いた方が早く良い作品が書けます。

これは「書きたい作品と書ける作品は違う」という理由からです。

1人で書いている時は、しばしば「書きたい作品」を書く事が多いです。しかし「書きたい作品」とは、しばしば何処かで読んで憧れを感じた作品のコピーである事が多いです。

逆に、作家塾に参加して、講師の指導の元、ゼロから作品を書いていくと「書ける作品」が書けます。

この「書ける作品」とは、言い換えれば「その人だけが書ける作品」です。

「その人だけが書ける作品」の方が、独自性がありますし、多くの人から面白いと言って貰えます。

作家塾からコンペ入賞が多数、出ている理由も「その人だけが書ける作品」を書く事を重視しているからです。

ですので、作家塾にご参加頂いた方には、書いている途中の作品がある方にも、ゼロから新作を書いて頂いてます。

尚、執筆経験がある方が上達に関して有利ですが、未経験者でも早く上達する方も居られますので、こればかりは書いてみないと分かりません。作家という行為には、どうしても才能が影響してきます。

ただ、文章を書く事を楽しめる方は、上達が早いようです。

文書を書く事が好きと言う方でしたら、何らかの才能をお持ちなのかもしれません。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

講師を担当させて頂いている某高校で、ライトノベルやシナリオを書く事に興味がある生徒さんを対象にした本格的な物語の書き方授業が、今週から遂に始まりました。
担当講師は、花野組福岡（花野純子）です。

これから、週一のペースで小説や脚本などを書く授業を行っていく事になります。

週一というのがポイントで、継続的に作品を書き重ねていく事で、実力は上がっていきます。特に、高校生は未だ10代なので、飲み込みは早いです。

高校で本格的に書き方指導をするのは初の試みなので、これから、どの様に才能が育つのか期待しつつ、試行錯誤しながら授業をしていく事になります。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）