カテゴリー: 脚本・小説の書き方について

連載・＜オンライン小説講座＞
小説や脚本コンペで入選するには、色々と注意すべき点があります。
今回は、それをざっくり３つに分けてご紹介。

１／主人公が明確に決まっていて、主人公の行動で物語が進む。
作家初心者の作品は、主人公が誰なのか曖昧な事が案外あります。
主人公が受け身で、主人公以外の行動で物語が展開するのも作家初心者に有りがちなミスです。物語の主人公の行動で物語が動く様に意識しましょう。

２／登場人物の数が適切である。
やたらと登場人物が出てきて、物語が複雑になるミスも案外、多いです。
登場人物は、必要最小限にする、つまり物語の展開に関係ある人物のみに絞りましょう。特に書き慣れて無い内は、登場人物を2〜3人程度にすると書きやすいです。

３／きちんと結末を書いている。
作家初心者の中には、結末（オチ）を曖昧にして、「答えを読者に委ねます」と言う方も居られますが、それではダメです。
結末は、その作品で作家が書いてきた事の結論（作家が”自分はこう思う”という事）を述べる所で、作家の力量が問われる部分です。結末は明確に書きましょう。

如何でしたか？
そんなの、当たり前！というご意見もあるでしょう。

しかし、気付いたら主人公は誰！？人物多すぎ？なんて事もあるものです。

コンペ入選を目指して書いておられる皆さんのヒントにして頂けましたら幸いです。

花野組福岡「作家塾・映画脚本塾」／デビュー・受賞・応募実績

連載・＜オンライン小説講座＞
小説やシナリオを最後（ラスト）まで書くのが難しい、途中までしか書けない、というお悩みをお持ちの方も割と居られるでしょう。

そういう方に、作品を最後まで書き易くなる３つのルールをご紹介します。
尚、今回は、プロットを書く場合です。

ルール１／時間を決めて集中して書く。
例えば１時間という制限時間を決めて、机について集中して書きましょう。
途中で、関係ない事をするのは、やめましょう。

ルール２／一気に最後まで書く。書けない時は捨てる。
集中して書き始めたら、途中で筆を止めず、最後まで書き切りましょう。
最後まで書けない作品は、直ぐに捨てて、次の作品を書きましょう。

ルール３／８００字以内に収まる様に書きましょう。
短時間でプロットを最後まで書き切る為に、文字数を８００字以内にしましょう。
長くなると、なかなか書き切れません。
プロットの文字数８００字は、４００字詰め原稿用紙２枚分です。
文字数の感覚を体得する気持ちで書きましょう。

以上が、作品（プロット）を最後まで書き切る為の３つのルールでした。
このルールを守って、何度か挑戦すれば、最後まで書き切れるかと思います。

作家塾（プロット・小説講座・ライトノベル講座）

たまには、シナリオに関する書籍をご紹介。

世の中には、数多のシナリオの書き方に関する書籍が出版されておりますが、
小津安二郎監督の脚本家として有名な野田 高梧（のだ こうご、1893年11月19日 – 1968年9月23日）による脚本の書き方指南書「シナリオ構造論」は、説得力のある書籍として有名です。

名作映画の脚本を何十本も手がけた野田高梧だけに、脚本の書き方に関して、重みのある説得力に満ちた内容です。

実例を交えながら客観的に脚本を解説する構成は、さながら脚本の科学書です（私の個人的感想です）。

初版が１９５２年なので、文体が少し堅めで、やや読みにくいかもしれませんが、シナリオライターを志す人は、ご一読頂いて損は無いかと思います。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

たまには、小説を書く上で役に立ちそうな本をご紹介します。

ご紹介する本は、スティーブン・キング著「書くことについて」（小学館文庫）。
ホラー小説家として超有名なスティーブン・キングが小説の書き方について自伝的な要素も含めて書いた本です。

子供の頃、小説を書き始めた頃の事や、伴侶と出会った学生時代、作家として売れる前の頃、そして有名作家になった後、それぞれの時代の出来事をドラマチックに描写しており、さすがベストセラー作家が自ら書いた自伝は読み応えが違います。

また、同時に「売れる小説の書き方」も説得力ある語り口で指南してくれます。これを読むと、自分も明日から小説を書く気が沸き起こる、とても元気になれる本です。

ただ、スティーブン・キングがプロット（物語のあらすじ）は必要無いと言う点だけには賛同できません。

少年時代から小説を書きまくっているスティーブン・キングには、プロットは必要無いかもしれませんが、これから小説を書こうという初心者の方は、きちんとプロットを学びましょう。

初心者がプロットを知らずに書くのは、コンパス無しで大海原を航海する様なものです。万に一つ、上手く書ける事もあるかもしれませんが、プロットを書いた方が、より確実かつ短時間に作品の完成度を高める事が出来るのです。（当塾の結果が実証してます）

とは言え、スティーブン・キング著「書くことについて」は、創作に役立つ事がたくさん書いてある本ですので、おすすめです。

（花野組福岡「作家塾」運営事務局）

連載・＜オンライン小説講座＞
最近、だいぶ一般的になってきた小説・シナリオ用語「プロット」（PLOT）。

ちなみにWikipediaでは、「プロット (英語: plot) とは、ストーリーの要約である。プロットはストーリー上の重要な出来事のまとまりであり、重要な出来事とは、後の展開に大きな影響を与える出来事である。」……と、難しい説明をしています。しかし、そんなに難しく考える必要はありません。

プロットとは、簡単に言えば、「物語の粗筋」の事です。

花野組福岡「作家塾」では、２００８年の開講当初から、プロットを重視し、その書き方を丁寧に指導しています。

当塾にご参加頂いた方には、まず８００字程度のプロットを書くところからスタートして頂いてます。プロットを何度も丁寧に書く作業を行う事で、物語の構成、作家のテーマ、物語の盛り上げ方を体得できるのです。これは、作家にとって重要な基礎作りになります。

また、プロットは、小説コンペでも、殆どの場合、あらすじ（つまりプロット）の提出を求められます。更にプロになった後も、企画会議の際などにプロットが必要になります。プロットを書ける事が作家デビューへの大きな第一歩なのです。

作家塾（プロット・小説講座・ライトノベル講座）

連載・＜オンライン小説講座＞
　前回の作家塾では、小説家やライトノベル作家の「主題」が進化するという講義をしました。

　「主題」とは、その作家が作品を通じて表現したい事です。主題は、基本的に作家の無意識下に存在します。作品を書くと、自然と現れるものと捉えてもいいでしょう。「主題＝作家の魂そのもの」と言う事もあります。

　作家が作品を書き始めた当初は、手を変え、品を変え、「同じ主題」でいくつかの作品を生み出す事になります。ところが、作品を書き重ねていく中で、作家の無意識下の主題は、子供が成長するかの如く変化し、やがて「新しい主題」が登場する事となります。

　恐ろしい事に、この新しい主題が、それまでのファンに受け入れられるとは限りません。
また、場合によっては、「新しい主題」も登場せず、主題そのものが消失し、作家が作品を書けなくなる事もあります。どんな人気作家でも、この問題は平等に訪れ、中には問題から目を背け、惰性でファンが気に入りそうな作品を書き続ける作家もいます。（これは仕事だと自分に言い聞かせながら）

　しかし、無事、「新しい主題」を獲得し、進み続ける作家も大勢います。いわば、主題と共に、作家も次のレベルに進化するのです。そうして、新たなファンを獲得し、更に精力的に作品を書き重ね、また次の主題に進化し・・・というサイクルが続きます。この進化の道は、作家が作品を書き続ける限り終わる事はありません。命ある限り続く果てしない道なのです。

「作家塾」に入塾してから、「筆力」が上がるまで、どの位の期間が必要でしょうか？
最初から書くセンスがある方もおられるのは確かですが、大体、受講して３ヶ月目頃から、筆力が向上し始める傾向があります。
これは、「作家塾」を開始してから１２年間、蓄積したデータから導き出された答えです。
最近も、入塾して３ヶ月目を迎えた受講生様の筆力が随分、上がった事例がありました。
ですので、「作家塾」の受講をご検討中の方は、よろしければ、まずは３ヶ月間は受講される事をおすすめします。

福岡の小説脚本講座「作家塾」の授業をご紹介。
基本的に、参加者への宿題として「プロット」を書いてきて頂き、授業の冒頭で回し読みして、意見交換をします。
また、それ以外に授業の一環として、その場で文章を書く事もあります。
先日は、「理想の異性」について書くという作業を行いました。
参加者毎に、異性の理想的な外見、好ましい内面についてなど、細かな設定も含めて、独自の異性像が書かれていて、なかなか盛り上がりました。
「作家塾」は、ほとんどの方が全く初心者からのご参加です。
ご参加ご検討中の方は、どうぞお気軽にご連絡ください。

メールアドレス　miu@hanano-j.com（花野組）